Возрастное ограничение 18+

Автор инсценировки, режиссер и художник-постановщик — 

Художник по костюмам — Сергей Илларионов

Художник по свету — Константин Бинкин

Художник по движению — Сергей Ларионов

Художник по видео — Михаил Иванов

Композитор — Олег Гудачев

Пушкинская «игра» Евгении Сафоновой будет интересна любителям радикальных театральных экспериментов. Как ни один другой из режиссеров, работающих на петербургских государственных сценах, Сафонова тяготеет к радикальным поискам в области сценического языка. Главным героем ее спектакля-исследования является пушкинский текст, свободно перераспределяемый между исполнителями в зависимости от решаемой сценической задачи. Актеры не привязаны к определенным пушкинским образам и абсолютно деперсонализированы. Не характеры, не типы, не мужчины и не женщины, персонажи этого спектакля — художественно-функциональные величины, призванные выражать идеи в чистом виде. В их изломанной пластике больше паучьего, чем человечьего. Формулы пушкинского текста многократно повторяются, преодолевая движение сюжета и становясь самодостаточными.

В это зрелище надо погрузиться, довериться ему и оно наградит высоким актерским мастерством, богатством неиссякаемого театрального языка. Спектакль характеризует не столько жуткая специфика триллера, сколько фантастическая эстетика сновидения, фантазии.

Роман Кочержевский 

Александр Новиков 

Фёдор Пшеничный 

Всеволод Цурило 

Григорий Чабан 

Лидия Шевченко

Премьера  24 мая 2019 года

Возрастное ограничение 18+

Автор инсценировки и режиссер — Борис Павлович

Художник-постановщик — Ольга Павлович

Композитор — Роман Столяр

Хормейстер — Анна Вишнякова

Художник по свету — Стас Свистунович

«Лавр» поставлен по одноименному культовому роману Евгения Водолазкина, уже переведенному на несколько десятков языков. Вышедший в самом конце мая 2019 года, спектакль законно числится в ряду премьер Театра на Литейном.

Исполнители:

Елена Ложкина

Дарина Одинцова

Татьяна Тузова

Ася Ширшина

Роман Агеев

Александр Безруков

Максим Зауторов

Александр Кошкидько

Влад Майоров

Аким Норландер

Павел Соломоник

Евгений Тележкин

Использованы фотоматериалы с сайта Театра на Литейном

Премьера 19 января 2020

Возрастное ограничение 18+

Инсценировка Яны Туминой и Елены Покорской

Режиссер — Яна Тумина

Сценография — Эмиль Капелюш

Костюмы — Анис Кронидова

Свет — Василий Ковалев

Анимация — Миша Софронов

Графика — Женя Исаева

Саунд-дизайн — Анатолий Гонье

Кукла-Лялька художника Киры Камалидиновой

В спектакле, поставленном Яной Туминой для подростков и рекомендованном театром для семейного просмотра, рассказывается история брата и сестры, рано осиротевших, но нашедших приемную мать и сводного брата и вернувшихся в родной дом.

Помимо героев-людей, половину которых составляют дети, в нем действуют и добрый домовой, и кукла Лялька, и волшебный столетний дом. При этом дом, созданный художником Эмилем Капелюшем, размахивающий стропилами, будто крыльями, и открывающий голубое окно в волшебный мир красочных маков, стекляных кубов и ушедших бабушки и мамы, тоже оказывается живым. Кукла Лялька (блестящая работа Марии Никифоровой), спасающая свою маленькую хозяйку Гуль, узнает что такое душа и оживает в финале спектакля.

Яна Тумина, известная своими постановками также и в кукольном театре, преподающая кукольникам и умеющая оживлять на сцене неодушевленные предметы, на этот раз вводит в спектакль и графику, и анимацию.

История оканчивается счастливо — финал ее напоминает рождественскую сказку.

Павел — Ярослав Дяченко

Гуль — Дарья Ленда

Шура — Наталья Акимова

Мама — Елена Соломонова

Аристарх Модестович, домовой — Михаил Самочко

Лялька — Мария Никифорова

Мира — Екатерина Клеопина

Миша — Александр Быковский

Кира — Надежда Некрасова

Использованы материалы с сайта Театра "Мастерская"

Премьера 18 декабря 2019 года

Возрастное ограничение 18+

Режиссер — Лев Эренбург

Художник-постановщик — Валерий Полуновский

Художник-бутафор — Татьяна Мельникова

Гример-пастижер — Юлия Косова

Свет — Константин Удовиченко

Звук — Марина Шейнман, Анастасия Владимирова

В спектакле звучит музыка Александра Белоусова

В новой интерпретации режиссера Льва Эренбурга одна из самых мрачных трагедий Уильяма Шекспира представлена как «кровавая клоунада». Клоунское решение образов предусмотрено для всех сценических персонажей. И все они умерщвляются к финалу спектакля. Действие разворачивается динамичное, живописное, увлекательное и остроумное. Приметы нашего времени даны как в чертах отдельных образов, так и в изобретательно решенных эпизодах. Шекспир переосмыслен и переработан основательно и последовательно. А эстетическая цельность и зрелость постановки сомнения не вызывают.

В первую очередь эренбурговский «Лир» — спектакль последовательно и до конца «театральный». В методе игры, в приемах оформления, во взаимодействии исполнителей с реквизитом и бутафорией. В нем «играют» и многочисленные петли виселиц, и висящие в них бутафорские трупы, и бутафорские голуби, и даже бутафорские голубиные яйца, из которых вылупляются птенцы. Играют ножи, кинжалы, ножницы, платки, скатерти, покрывала, посуда…

Но прежде всего, конечно, играют актеры-лицедеи, играют по несколько ролей кряду, играют с максимальной самоотдачей, получая видимое наслаждение.

Лир — Евгений Карпов

Шут — Татьяна Рябоконь

Гонерилья — Татьяна Колганова

Регана — Ольга Альбанова

Корделия — Мария Семенова / Вера Тран

Граф Кент — Сергей Уманов

Граф Глостер — Кирилл Семин

Эдгар — Андрей Бодренков

Эдмонд — Даниил Шигапов

Король Французский — Вадим Сквирский

Герцог Бургундский — Андрей Бодренков

Герцог Корнуэльский — Александр Белоусов

Герцог Альбанский — Вадим Сквирский

Освальд — Дмитрий Честнов

Британский рекрут — Дмитрий Честнов